野崎さんの発言一覧(評価・コメント) 1001-1050

ノリの良い軽快なギター弾きまくりの前半から
ギター、ベース、ドラムの順で各々ソロを回すんですが
そのギターのソロに入る展開として
重く土人みたいなリズムに転調するのがグッときます。
それにしてもギターの弾きっぷりが気持ち良いバンドです。

複雑に入り組む機械的で冷たい音にゾクゾクする

妙にひねくれた感じがいいです

「太陽と戦慄」～「レッド」の黒い部分を引き継いだ曲
うう・・・この張りつめた緊張感・・・・・・

ものすごい意気込みがひしひしと伝わってくる曲。
フリップもいきなり気合の入ったソロを聴かしてくれる。
もうそれはスカッとします。

全ての負を孕んでいる

このそよめきに、そのまま消えてしまいたい。

脆く優しい音が心地いい名曲
後半は僕の中で「クリムゾン=プログレ界一」を決定付けた

優しく、眠りを誘うような曲

偏執狂ピアノ、重いベース。

ラストのサックスとフルートの音が、凄い好きなんです。

エコーをかけた幻想的な歌。儚い・・・・・・
途中でエコーが消えるんですが、実像になればなるほど、ぼやけていく。
フリップのギターが不安に鳴り、次曲の迫力へ。

暗黒インスト既にあり、です。
21世紀の精神異常者を聴いた後のスカッと爽快な気分にはなれない
重く、ドッシリした音は魅力ではないですか。

退廃の叫び・・・

そう言えば、魔の三角地帯を覚えたのってパタリロでだなあ。

見事な「美=醜」曲。

この人の歌は、ライブの「21世紀の精神異常者」での狂人ぶりの方が印象強くて
後で聴いた本作ではちょっと驚きました。だってねえ・・・・・
美しい牧歌の静けさにひれ伏そう。隠し味程度に使われてたメロトロンが段々盛り上がり
曲調も壮大になる所は、もうブルブルします。

哀愁の歌からいきなり、ヘヴィなリフにギターソロ。
そしてまた唐突なサックスのソロ。おお、枯れた音色だ・・・・
とか思ってると、周りの追い立てるような演奏にそそのかされサックスも暴れる。
コーラスをかけた歌が、がなりながら入り、すうっと幻想的に締める。ここのタメが切ない・・・!

哀愁じゃないんですけど・・・・・もう帰れない事の寂しさ、とかそんなです。
いや、メロディ自体は凄く優しいんですが。

叙情アルバムと呼ばれる事が多いが、激しいのもあるんですよ。
いかにもクリムゾンって感じの、劇的な暴れぶりで
もう既に「太陽と戦慄」からの暴力性があります。

キメの金属的なギター、うって変わっての朧な逆回転ギター、そこからの切ない歌。

焦燥のギターソロの不安げな顔つきも良し。
あっ、サックスのブワ～～!って吹き上がるのも好きだな。

スラッシュやヘヴィメタルばかり聴いてたときに「宮殿」聴いて
サックスが聴こえてきた時点で「だめだ!」と思い聴くのをやめ(罰当たり)
暫くして、もう一回聴こうと思ってツタヤでこれを借りた、一曲目は凄い衝撃だった
「ああこれがプログレか」と感動し以来、「プログレ=キチガイ音楽」の公式ができた
だからメロトロン、キーボードとか言われてもいまいちプログレって感じがしない(好きだけど)
どの曲も良いが、やっぱり一曲目だ
一曲目のスラッシュをも遥かに上回る破壊力には愕然とした

エマニエル夫人のはパクっただけで、原曲とは若干違う。
フリップ先生が訴えて、裁判になったはず。
話が変わるが、あの主題歌はいつ聴いても名曲だわ。

音の一つ一つにこだわりを感じる
2:09あたりで低音を奏でていたベースが突如
透き通る高音を響かせる虚無的な所では感動する
そしてジョン・ウェットンの渋い歌声がまた良い

初期を思わす、重々しくも美麗な曲構成。

第一印象 →「なんだ、このまとまりの無い曲は!!」
素晴らしい!!!!!!
この曲のせいでプログレ漁りをするハメになった

パート1のあまりの衝撃に「パート2はどんなんやろ」と思ったら
以外にコンパクトな曲だったので「あれっ?」ってなったけど
ストレートにヘヴィないい曲(バリバリ変拍子ですが)
USAでは脳髄を握り締められるようなプレイが聴ける

太陽と戦慄パート2を喰ってしまいそうな勢い

幻想的な歌、間奏の重厚な演奏、たまらない。
フリップの腺病的なアコギがかっこいい。

出だしのフルートから幻想的だもんなあ・・・・綺麗ですよぉ。

このアルバムもこの曲も正当な評価をされていないと思う

ヘヴィな不協和音もさることながら
その間に垣間見せる耽美的なパートもたまらない
まとまり過ぎの感もあるが、いいじゃない。

死んでこの曲が聴けなくなる事が怖い。ああ、この無常の響き・・・・。

何か憑いてそうな演奏。狂ってる。尊敬する。

クリムゾンに触発されてドロドロしたプログレを色々と聴いてるが
これを聴くと「全てが詰まってるなあ」と改めて実感させられる。

煌びやかなイントロに目眩を覚えたら
そこからすぐ始まる蠱惑の世界に呑み込まれる

ギリギリねじれるような雰囲気のインプロ。
サックスが狂ったように、吹くところの(二分あたり)
機械的な正しい規則で、しかしあまりに生々しすぎる轟音でゆっくり攻める。ここ最高。
そっから軽快で楽しげな(でもどこか不気味)ジャズになり、また半端ない轟音で締める。
次は本格的な哀愁のクラシカル・ギターソロ。ここでラストにチョーキング使うの良いですね。
フルートの響きは虚しく吹き去りて、「ああ切ないなあ・・・」
なんぞ思ってますと、段々と周りも加わって曲に成り行き次第にベースのリフが引っ張る。
凶暴に突き進む演奏の凄まじさったらないですよ。メロトロンも凄いし、ドラムもムチャクチャ。
ってラストのドラムソロは輪をかけておかしい。
雷みたい、と言うより「雷そのもの」です。
トタン屋根をバリバリと打ち付ける滝のような豪雨と鳴り響く雷。

裏名曲?の火星ですが、音質の悪さもあって最高にヘヴィ。
怒涛のたたみかけでの歪みっぷりがもう、たまらんです。

ブートならではの録音状態のあまりの酷さ・・・・雑音入るわ、音こもるわ。
でもですね、それがこのメロトロンと歌の醸す、この世ならざる美しさを更に更に、高めてるんですねー。
サイケに感じられるあの崇高な神秘が目いっぱいに溢れてます。名曲すぎる。

イントロの透明なギターのハモリが聴こえた時点で名曲確定。
ヘヴィな音と美しいメロディがもう、合う合う。

曲終わって余韻に浸った後、もう一度リピート・・・

北欧らしさはないけど、リフがヘヴィでかっこいいな。
って思ってたら中間部でやっぱり出ました。

共通言語ですよね、きっと。
ピーター・クリスの歪みまくった声に痺れる!

KISSで一番最初に気に入った曲。ヘヴィでノリのいいリフが最高。

ヘヴィなのに、どことなくキャッチーなメロがKISSらしい
ジーンシモンズのドスのきいた声が映える曲

エースのこの練った感のあるギターソロは必聴

スタジオのも重たくていいし、ライブのも凄いテンション
血吐きの時のベースめちゃくちゃ格好いい

サラリとしてて軽やかな感じがいい
メロディーがよすぎる

ライブで出だしのベースが響いた瞬間、興奮しすぎて叫んでもうた