MK-OVERDRIVEさんの発言一覧(評価・コメント) 時系列順 4451-4500

スクリームして絡み付くギターが泣かせます。けどテンポが中途半端かな、いっそバラードにしてしまいたい。

「光ある限り」。至ってシンプルなロック・バラードですが、秋の夜長に聴くと案外ハマりますぜ。

邦題「この世界に愛を」…つまりは愛のない世界を歌っているかのようなダークさが五感を刺激します。あるいはそれはドラッグの世界かも知れません。

これは良質のロックンロールアルバムである。パンク出身だからって尖っているわけでもないし、音もメタリックと言うよりむしろ軟らかい。だからこそすんなりと全曲聴き通せるのが美点。粗削りなようで実は手の込んだ曲作りの跡がわかる。ちょっと不気味なジャケに騙されず聴いてみるべし。結構クセになる。

ごくごくまっとうなロックンロールです。確かに聴きやすい。

締めのラストテューンはハード・ドライビングなR&R、こうでなくっちゃ。そしてやはり女性は温かいものです。

おー、これこれ。どうしてどうして…1988年、バブル期における哀愁のリフレインです。

79年11月リリース。ハイトーンVo.とドスの効いたVo.の2本立てがミソなんですよね。関東某所の大学生当時、九州出身の奴が周りに一杯いましたぜ。彼らの目に東京はこんな風に映ったんでしょうか。
と思ったら失礼、↓↓佐賀や山口など出身の彼らが福岡のことを歌ってたんですね。謹んでお詫びと訂正いたします。

ふふふ、夏ソング大好きなのにコレを忘れてました。93年、4年振りのソロシングルはユーミンの一番暑い夏、アモーレ。

その通り、狂気に至る鏡って感じです。イントロとソロのG.もそれらしくてイイですね。

これが噂の戦闘スラッシャー代表曲です。う～ん、確かに危ない歌詞だけど実は反戦歌かも?

スラッシュと言うよりパンクに近いかも。戦線の束の間の休息って感じですかね。

聴きやすいスラッシュテューンです。戦士の良心、群衆の正義。

80年代中ばでは結構好きな曲だ。"私を許さないで、憎んでも覚えてて"…ユーミンでなきゃ言えないって。

この曲で唯一アカるいG.ソロのメロディが好きな自分は何なんだろう。

これは走るというより脱出する歌だよな? 必死さが伝わってくる、ビンビンに。

ミドル～スローなポップR&Rは自分の一番好きなパターンだ。ちょっと際どい歌詞-タイトルからしてそうか-にも激しく同意。

アメリカ国歌のインストに続けて展開するアメリカンR&Rアンセムだ。この時期に敢えてこういう曲を演れたのは余裕か、それとも必要に迫られてのことか…。

あの有名曲とは無関係、全く別のオリジナルである。本来あるべき弾きまくりG.が炸裂。

タイトルに反して、始終正統8ビートを刻むキャッチーなナンバーなのだ。マークのうねるVo.がdirtyの証か?

これはなかなかカッコいいです。若い割に、鬼神ぶりはジョージ・リンチにも負けていません…多分。

はてさて、これまた音の豪華なハードポップテューンですぞ。ポップ系の曲がJOURNEYっぽいのですな、このバンドの場合。しかしオリジナリティがしっかりある点で高評価。

これまたボクシングを連想させるミドルナンバー。曲調は初期のNIGHT RANGERかRATTに近いですね。

ボクサーでもあったジーンらしい曲。シャープなパンチの如く繰り出されるビートも聴き所です。

ジーン自身がヒットを目論んでいたらしい自信作。実際にシングルカットされたのか今や知る由もありませんが…。それなりに良いです。

タイトル曲は北欧的疾走哀愁テューン。"ASHES TO ASHES"という詞句が繰り返されます。

ヘヴィなJOURNEYといった趣のミドルナンバーです。ひたすら明るいアメリカンHR。

1989年。当時弱冠19歳の天才・ジーン・マルチェロ率いる4ピースの1stにして、恐らく唯一のアルバム。そのジーンは、ザック・ワイルドと競ってオジーのG.の座を逃した経歴の持ち主です。プロデュースは父親でTHE GOOD RATSの生え抜きメンバーでもあったペピ・マルチェロ（2013年他界）。リードVo.もジーンが兼任していますが、声質がS.ペリーに似ているためか、楽曲の傾向も含めてJOURNEYの全盛期を思わせます。当然G.は弾きまくり。さすがオールマイティな天才の所為、曲のクオリティには非の打ち所がありません。多分に現在のメロディックメタルに通じる点もあるのでは。正真正銘の隠れ名盤であります。

1991年、邦題「永遠の夜を君と」。あの時代にこんな素晴らしい曲がテレビから流れてきたとは、お礼の言葉もございません。

アンタ、あの娘に惚れてるね…ぁドキッ。面白過ぎ。ラップでカバーしたらハマりそう。

当時のツッパリ中坊にとってはバイブル的な曲。今となっては信じ難いでしょうけどね。

このゆったり感がイイんだよォ。70年代フォークの良心だよねー…いや一応ロッカバラードなのかな。

2ndシングルは初期におけるポップサイドの名曲"愛する君に"。短いながらも曲の表情が目まぐるしく変わり、終わり方もクールに疾走する。

シンプルなようで印象に残るイントロが好きです。完全にアダルト・ポップですね。

いかにもアメリカンな軽めのHR(?)。メジャーになっていたならばコレもシングル候補でしょう。

Aメロが一瞬CHEAP TRICKのあの曲に聞こえるけど、すぐに似て非なるものだと判ります。風格が違いますよ、風格が。

60年代サイケロックにも聞こえるし、70年代のイーグルスあたりにも通じるナンバーです。ヘヴィな歌詞との対比が面白い。

余裕さえ伺わせる、整ったメロディアスハード。だけど彼らの場合当然ながら、決して甘ったるくなることはありません。

「女に捨てられちまったぜ」という曲なのに何でこんなにカッコいいんでしょ? 始終まとわりつくワイルドなリフのせいでしょうか。

勇躍闊歩とでも言いたくなる、ミディアムスローなオープニング曲です。サビが部分的に凄くポップに聞こえます。

疾走と言うほど速くはないが、ドライヴ感抜群! リズムがカッチリ決まってメロディックでちょいポップ。アメリカ好きにとっては堪りません。

ちなみに邦題は、どっちがバンド名なのか紛らわしいけど「ワイルド・ウルフ」。どっしり腰の据わった、いかにもの正統アメリカンHR。同時期乱出したLAメタルの残党みたいにチャラチャラしてはおりませぬ。だからメタルの出来損ないみたいな音は決して出しません。かと言って同じ東海岸のBON JOVIのような欧州風哀愁メロもなく、CINDERELLAのようにブルースに傾倒してもいない。ニューヨーク出身なのにサザンロック的であったりカントリーっぽさを漂わせています。そんなピュア・アメリカンHRをこよなく愛する貴方、中古で見つけたら即買いです!

このバンドって、やっぱりフルタイム・メジャーモードのBON JOVIかも知れません。イントロだけはTHE CARSかな。類型的だけど良い!

ふふふ…シュガー・オン・ミーですかアイ・ラブ・R&Rですか? ま、スローテンポなところは確かに似てますな。

大丈夫ですかぁ? サカリのついたキングコングが暴走してますぜぇ。

ちょいアップテンポなのがいいですねえ～。アメリカですねぇ。G.も弾きまくり。

曲はカッコいい、曲は。確かに歌詞はジャケ絵の世界そのままだけど。Monkey Businessをインストで表現したイントロ、とはいえさすがにエロすぎ恥ずかしい。冒頭にあるけど蛇足とはこれいかに。

Lonelyと言う割にバタバタしてるしちょっと単調だけど、R&Rの基本は押さえているよね。G.ソロが自分好みだよぉ。

来た来た! 奴らにはこういう疾走曲期待してたんですよ。あ…終わっちゃった。

女神をイメージしたのか、G.がやたらと賑やかだねぇ。グラムメタル流のラブアタックモードってとこかな。