・SLIPKNOT-Slipknot-DESPISE

・SLIPKNOT-Slipknot-INTERLOPER

・NINE INCH NAILS-Broken-Last

・NINE INCH NAILS-The Downward Spiral-Big Man With a Gun

・ARCH ENEMY-Black Earth-Fields of Desolation

・ARCH ENEMY-Burning Bridges-Dead Inside

・EMPEROR-In the Nightside Eclipse-The Majesty of the Nightsky

・ARCH ENEMY-Made in Tribute-Aces High

・ARCH ENEMY-Black Earth-Dark Insanity

・ARCH ENEMY-Black Earth-Bury Me an Angel

・ARCH ENEMY-Black Earth-Transmigration Macabre

・陰陽座-百鬼繚乱-がいながてや

・陰陽座-煌神羅刹-羅刹

・黒夢-亡骸を・・・-親愛なるDEATHMASK

・犬神サーカス団-赤猫-血の贖い

・犬神サーカス団-赤猫-けもの道

・犬神サーカス団-神の犬-ロックンロール・ファイヤー

・陰陽座-陰陽師二人語りcd弐ノ巻-鬼とならん人とならん

・NINE INCH NAILS-The Fragile-Into the Void

・CRADLE OF FILTH-Bitter Suites to Succubi-Born in a Burial Gown

・Enemy Within

・ARCH ENEMY-Burning Bridges-Angelclaw

・EMPEROR-IX Equilibrium-Curse You All Men!

・MARILYN MANSON-The Golden Age of Grotesque-The Bright Young Things

・MARILYN MANSON-Lost Highway - Soundtrack-I Put a Spell on You

・MARILYN MANSON-Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)-The Nobodies

・MARILYN MANSON-Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)-The Love Song

・MARILYN MANSON-Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)-Count to Six and Die (The Vacuum of Infinite Space Encompassing)

・MARILYN MANSON-The Golden Age of Grotesque-Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggety-Zag

・MARILYN MANSON

・NINE INCH NAILS-The Fragile

・NINE INCH NAILS-The Fragile-The Way Out Is Through

・EMPEROR-Anthems to the Welkin at Dusk-Ye Entrancemperium

・B'Z-BIG MACHINE-ROOTS

・B'Z-シングル表題曲 / 2nd Beat / 3rd Beat / その他アルバム未収録曲-Pleasure'91

・HEARSE

・NINE INCH NAILS-The Fragile-The Fragile

・陰陽座-陰陽珠玉-悪路王

・鳳翼麟瞳-飛頭蛮

・CRADLE OF FILTH-Bitter Suites to Succubi-All Hope in Eclipse

・CRADLE OF FILTH-Bitter Suites to Succubi-Suicide and Other Comforts

・NINE INCH NAILS-The Fragile-La Mer

・NINE INCH NAILS-The Fragile-The Day the World Went Away

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・NINE INCH NAILS-The Fragile-Just Like You Imagined

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・DIR EN GREY-VULGAR-蝕紅

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発言している46曲を連続再生 - Youtube

「INTERLOPER」でも思ったけど日本盤はホント豪華ですね。ボーナストラックも素晴らしいです。
この曲のサビ部分をデス声とメロディという相反する2つの歌い方を同時にこなしてしまうコリィの歌唱力にひれ伏して下さい。
でもその部分の歌詞、「♪ハンサム・マイフェイス～」とか聴こえるんですけど、もしかして自分でハンサムって言ってる(笑)?いやハンサムだけどさ(笑)

デモ・バージョンらしいのに恐ろしい完成度を誇る一曲です。
「DILUTED」にも同じようなフレーズが使われていますが(Gimme any reason to need you boy)こっちの方が個人的には格好良いと思いました。ただ、中間の子供の声でカメラがどうとか言ってる部分はナゾですが(笑)

この曲はトレントの荒っぽい歌い方が非常に格好良いです。
音作りの達人として以外にも、シンガーとしてのカッコよさを覗かせる一曲です。メロディもポップなのかどうなのか分からないけれどノリが良くていいです。

2分足らずで終わる、インダストリアルノイズを駆使したハードナンバー。
…なんですが、この曲は歌詞がスゴいです。まずタイトルも然ることながら、歌詞の「頭に突きつけて楽しむとしようか、それともしゃぶらせてやろうか」って…ダブルミーニングですな。一つは銃だろうけど、もう一つは…ご想像にお任せいたします、フフフ(含笑)

サビのデスボイスによるブッとい怒号と、それに導かれいきなり入ってくるギターフレーズが素晴らしい一曲です。ライブではここで自然に合唱が起こったそうですが、それも納得の美しいメロディです。何気にボーカルメロディの裏で低い声で呟いてる声も格好良いです。
リメイクでは最後のソロが掛け合いになっているし、ヨハンの声も堂々とした貫禄がある感じなのでそちらをお勧めします。

最初のバスドラと絡むようなリフも然ることながら、歌に入る前一瞬ギターだけになるところのフレーズが滅茶苦茶格好良いです。ライブ盤だとここでタメが入るので更に。
ヨハンのボーカルはタメを駆使しているのにそれが逆に疾走感を出していて不思議です(笑)。彼の息の吸い込み方が絶望感を出すのに一役買っていると思います。

聴くものを内に閉じ込めるかのようなフレーズのドラムス、暴虐の中から顔を覗かせる叙情的なメロディ、一旦リズムが止んでシンセサイザーの音色が響く展開、どこをとってもカッコイイ一曲です。
この曲や「CURSE YOU ALL MEN!」のギターのメロディって何故か口ずさんでしまうんですが、これってキャッチーって言っていいのかな(笑)
中毒になりそうな一曲です。
でもボーカルは「ぅわ゛ぁぁぁあああぁぁッ!!!」とか、かなりヤケクソに聴こえるんですけど(笑)

あの曲をデスボイスで!?一体どうなるんだと思っていましたがこれがなかなかの好感触です。デスボイス大好きなのでこっちのほうがお気に入りですね。原曲のイメージを崩さず(Vo以外)、勇猛な感じが出ていると思います。あと海外盤の「BLAVK EARTH」に入っていたので今から1stを買うならそっちを買いましょう。

一曲目から殆ど間を置かず疾走する、テンションの高い曲。
曲間を置かないので緊張感を保ったまま、有無を言わさず曲に引き込むリフが最高にカッコイイです。「オラッ、ついてこいや」みたいな感じですね(笑)アークエネミーにブルータリティを求めている人はこの曲と「Transmigration Macabre」は絶対聴きましょう!!っていうか1stアルバムから完成度高すぎです。

みなさんの仰る通り、イントロからブルータルに疾走→突然美しいギターのメロディという展開で一気にアークエネミーの虜にしてしまうような超名曲。ギターソロ前のちょっと幻想的なパートも格好良いです。ただ私は先に3rdやHEARSEを聴いてしまったのでちょっとヨハンの声が若い…ってか青いなぁ、と思いました。これはアークエネミーを語る上で絶対外せない、ホントに歴史的名曲ではないでしょうか。

ど～してこの曲が一票も入ってないんでしょう(笑)。
イントロから畳み掛けていくタイプの、疾走を超えた「突進」を見せるひたすらカッコイイ曲。
メロディアスなギターソロを聴かせる間奏部分以外、殆どブルータルに突っ走ってます。個人的には「Enemy Within」や「Silverwing」にも匹敵する超名曲だと思います。

陰陽座定番の、アルバム最後のはっちゃけたような曲。
瞬火さんの巻き舌を多用した威勢の良い歌と、黒猫さんの演歌チックなコブシの回った歌に祭りの楽しさを想起させられてしまう曲です。

和な雰囲気のシンセに導かれて始まる、陰陽座らしさの存分に詰まった曲。
この曲はイントロやソロでの和なギターフレーズ(これが「和音階」なのかな)、何気に歌詞の繋がっているツインボーカル、疾走感のあるドラムなどまさに「妖怪重金属バンド」の極みと言えるでしょう。
上記のキャッチコピーに惹かれて陰陽座に手を出そうと思っている人は、まずこの曲を聴くのはどうでしょうか。

現在のビジュアル・コア界に多大な影響を与えたであろう曲。
デスメタルスタイルを独自のセンスで消化したかのような歌い方が格好良いです。多分ディルの京が「MASK」「羅刹国」の2曲に渡って「首生掴み」というフレーズを入れてるのはこの頃の黒夢へのリスペクトでしょうね。歌詞は放送禁止用語を連発すれば格好良いと思っているところがイタイっていうか若いけど、そんな事を感じさせない激しさを持つ曲です。

3拍子が生み出すある種の壮大さを持ったバラード曲。
アコギメインのAメロから凶子さんの高音と共にドラマティックに展開するサビ部分が素晴らしいです。メロディといい歌詞といい、ちょっとヒズんだ雰囲気のクリスマスソング、といった風情の曲です。

ミディアム・ナンバーの秀逸な「赤猫」の幕引きを飾る、歌謡曲的叙情性を持った曲。
ワウのかかったギターフレーズがメロディが元々持つ哀愁をさらに引き出しています。
歌詞は上で仰られている通り、近親相姦系のかなり気味が悪い詞ですが、「孤独な二人の行く先は…」等と何気に切ない詞も入れてきて、ただ単に気味の悪い曲に終始しないところが、インディーズのバンドの蜉蝣と少しテーマが似ているように感じました。

バンドのおどろおどろしいんだかコミックバンドなんだか分からない風貌とは裏腹に、カラッとしたメロディアス・ハードロックに仕上がった一曲。曲のやや早弾きのギターソロはやはり犬神がハードロックバンドであることを再認識させてくれます。

日本古来から存在する童謡のような、フックのあるメロディを持ったバラード曲。夢枕獏さんが作詞を担当していて、陰陽座とはやや違ったストレートな詞になっていますね。
ただ、陰陽座目当てで買うには一曲で約2500円は高すぎかも(笑)

ライナーによると、「民族音楽とマシンファンクの融合」だそうです。
ポップでありながら練りこまれたリズム、覚えやすいメロディのサビなど何気にキャッチーな曲になっています。ただ、「Tried to save myself,but myself keeps slipping away(自分を救おうとしても、滑り落ちていくだけ)」という歌詞を幾度となく連呼されるとちょっと怖いです。

アルバム内でメンバーが一番プッシュしているであろう曲。(PVがあったり、試聴コーナーにあったことから推測)
この曲は微妙にDaniの喚きが細っぽいのが多少は気になりますが、イントロから弦みたいな音(これもキーボードかな?)とキラキラしたキーボードがホラーチックに絡んでいて格好良いです。サビのキーもキャッチーかつ荘厳なメロでいいですね。

私はこの曲がエネミー初体験でした。
その頃はまだヨハンのボーカルは聴いてなかったのですが、今聴くとアンジェラ加入からの曲はアンジェラの、ヨハン在籍時の曲はヨハンの声質にあった曲になっていてメンバーの才能を感じさせます。この曲のピアノのインストから一転してバンド一丸となって突っ走るのはまさに衝撃!!ですね。でも第一印象は「デスだからもっとダァクなメロかと思ったらかなり勇猛な感じのメロディだなぁ」でした。もう一発で気に入りましたよ。

獲物を追い詰めるかのようなリフ、「デス声で」高低差をつけてハモりをする(!!)ボーカル、いきなり切り込んでくる明るいメロディのギターソロ、それを遮るヨハンの叫び…どこを切り取ってもカッコいい曲です。
私はこの曲でヨハンのボーカルの虜になりました。デス声でハモるなんて…凡百のボーカリストには到底出来ない芸当ですな。

美しくも呪われそうなメロディが素晴らしい曲ですね。
ドラムもタム回しまくってて凄すぎ…。勿論★3つですよ。
ドラムのフレーズの一つ一つがはっきり聞こえるくらいの爆音で聴くと耳が痛くなりますが、音に押し流されるような快感があります。
でもメロが微妙にドラえもんの「♪あんなこといいな、できたらいいな」って歌のイントロに似てるような(笑)

サビ部分やイントロなどで聴かれるインダストリアルっぽい音がカッコイイ曲。
この曲を聴くとアルバムが「ANTICHRIST SUPERSTAR」と「HOLY WOOD」のおいしいとこ取りのアルバム、って評されてたのが分かる気がする…

歌詞だけ読んでると可愛らしいのに…

この曲は凄いです…
マンソン流バラード的な絶望感と、魂のこもった咆哮の同居は本当に素晴らしいです。これを聴くと「HOLY WOOD」がアメリカ本国ではあまり売れなかったのが不思議です。この曲を初めとして最高傑作だと思うんですけど…。
日本盤にはこの曲のアコースティック版が入っていますが、もともとメロディの良い曲なので凄くハマっています。買うなら日本盤を買いましょう、この曲のアコースティックはおいし過ぎます。

私はマンソンは「HOLY WOOD」から聴き始めたので、この曲のサビのシャウトにやられました(笑)。この手のボーカルが好きな人には悶絶モノですね。テンポはそんなに速くないけれど、掛け合いに胸が熱くなるような一曲です。
ちなみにこの曲で「fxxk yeah」が「クソ喰らえ」という意味ではなく、断固とした肯定を表すという事も学び、英語の勉強も出来ちゃいました(笑)一挙両得って奴ですね。

不気味、なのだけれど儚げなピアノが美しい名曲。
「1、2、3、、、」のカウントが薄ら寒い恐怖を呼び起こします。3部作のストーリーから考えると、この曲で「自殺」に失敗した空虚感がメカニカルの1曲目「GREAT BIG WHITE WORLD」に繋がっていくのかな?曲のラストには一曲目の弾を装填する音とのリンクも見えてくるような引鉄を起こすSEも入ってます。
しかしタイトルが長い(笑)

キャッチーかつ心地よいリズムが特徴のノリの良い曲。
「みんなでドラムを叩きまくった」だけあって、手数の多いリズムになっています。言葉遊びのようなサビのフレーズもポップ(って言っていいのかな?)で格好良いです。

>>えるさん
俺に命令すんなぁ!!!(笑)
でも確かに票数少ないですね…私はもうレビュー書いちゃったし。(しかもその後改名…)
みなさん、上記2曲は良い曲ですよ～!!もっと聴きましょう!!

えぇと、このCDを推薦する文章を書くのは難しいので、自分なりの解釈で許してください(笑)
このCDは「LEFT」「RIGHT」に分かれていますよね。最初は当然のように「LEFT」→「RIGHT」という流れで聴くものだと思っていたのですが(ライナーでも最後の曲として「RIPE(with decay)」が挙げられていますね。)、何回か聴くうちに「THE WAY OUT IS THROUGH」のオープニングに相応しいドラマティックな曲展開、「THE GREAT BELOW」のエンディングに相応しい美しさに気付いて思いました。
「このCDは、そもそも2枚の独立した作品ではないのか」と。
歌詞の方も、「LEFT」では「WE'RE IN THIS TOGETHER」では自分の理解者を見つけたような詞になっているし、「THE FRAGILE」では守る側の人間の視点での詞と、全体的に「
…続き

DISC RIGHTの一曲目を飾る楽曲。
音の海にゆったりとたゆたう感じの曲…と思わせておいて、2分目くらいからインダストリアルノイズの不穏な空気が漂ってきて、3分弱くらいのところでドラマティックに激しくなり、そこにボーカルが入る展開は滅茶苦茶カッコいいです。1曲目に相応しいテンションです。

エンペラーは初めて聴きました。
…なんですか、この曲は!!なんだかドラムが凄いことになってますね。ツーバスは凄い勢いで踏んでるわハイハットも刻みまくりだわ、なんというかこのドラムは凄すぎて聴いていて笑いが込み上げてきます(笑)。
でもちょっとボーカルのデス声がブラックメタルにしては細い感じがします。なんか音圧に埋もれてる感というか。普通声で歌ってるところは威厳があってカッコいいです。

7th Bluesの頃のB'zを髣髴とさせる、哀愁漂う曲です。
松本さんの作る曲が段々ポップで爽やかになり、稲葉さんの詞も「頑張ろう志向」や恋愛ネタに傾倒していることに不満を持つ古参B'zファンのみなさん!!この曲はいいですよ。夕焼けの家路を歩きながら聴きたい、そんな浪漫情緒溢れる仕上がりになっています。

メロディアスで疾走感のある、B'zの音楽性を端的に表したような曲。
ちなみに「ライブで成長する曲」としても有名で、初出の'91では物語の主人公「あいつ」もとうとう親父になり、'95では時間の流れに溜め息をつき、'98では離婚したのか独りになり(!)、'00では旅に出て行き(!!)、'03では「遠くに行っているだけじゃ何も変わらない」と、内緒で戻ってきました。これからの主人公の動向も楽しみですね(笑)。
ちなみに'91と'98は音源化されていて、それぞれLADY NAVIGATIONのC/W、ベストアルバムTreasureに入っています。'98の方がハードロックっぽさが増していてカッコいいです。ドラムのフィルにノリノリ(死語?)になれる一曲です。

HEARSEというかヨハン・リーバについて語ります!!
私は最近になって「メタル」という言葉を知ったくらいのメタル初心者なんですが、取り合えずデス声や絶叫をフューチャーした音楽はArch Enemyを筆頭にCHILDREN OF BODOM、CRADLE OF FILTH、DARK FUNERAL、EMREROR、IN FLAMES、MARILYN MANSON、SLIPKNOT(一聴しただけのバンドもありますが)を聴いてみました。この中では凄まじく音域の広いCRADLE OF FILTH、絶叫とメロディという二律背反の要素を取り入れたMARILYN MANSON、叫びに激怒を感じるSLIPKNOTなどは流石に凄い人たちだと思いましたが、他のボーカリスト達にヨハン・リーバが劣っているとはどうしても思えません(好みの問題もあるでしょうけど)。嘘だと思うなら、とりあえず「Pilgrim
…続き

アルバムのタイトル曲。今までは自分の苦悩を音楽に昇華してきたトレントが、今度は他者を守る立場に立っているような詞になっています。
ゆったりとしたテンポに優しいメロディが乗る、タイトル通り儚げで美しい曲です。同義の単語を冠されたインスト「THE FRAIL」のメロディも間奏で垣間見られ、アルバムの組曲的構成を感じさせます。

瞬火さんのシャウト+漢コーラス、そして途中に黒猫さんの歌うメロディアスなパートが来る「侵食輪廻」路線を更に押し進めたような曲。
只でさえ攻撃的で格好いいのに、黒猫さんの童謡のようなフックのある歌パートも入ってきて名曲に仕上がっていると思います。途中のリフが「鬼哭転生」の頃の陰陽座を思い起こさせ、やっぱり変わってないな、と思わせる一曲です。

シャッフルのリズムに物語調の歌詞を載せた曲。
私はCDを買ったときはまず歌詞を先に読むタイプなのですが、白狐さんの仰っている部分の歌詞には仰天しました(笑)
この曲の肝は黒猫さんの歌部分のドラムのフレーズだと思います。力強い叩き方がカッコいいです。個人的には犬神サーカス団っぽい曲に感じました。

クレイドルのアルバム一曲目はいつも疾走感のある曲で始まりますが、今回のこの曲は随分ダークな始まりです。
個人的にですがイントロの悪魔崇拝の儀式みたいな掛け声がマンソンの「ANTICRIST SUPERSTAR」っぽい雰囲気だな、とも思いました。
そして勿論綺麗なメロディのキーボードも入っていて、クレイドルらしさを存分に発揮しています。

イントロから凄く儚げで美しいピアノが堪能出来る曲。曲の中盤からややハードでカッコいい展開になりますが、この疾走パートでもキーボードの音色が切なくて素晴らしいです。このアルバム収録曲ではリメイクを除いたらこの曲が一番いいと思います。今までレビューが無かったのが不思議な位の、まさに「隠れた名曲」ですね。

とにかく完成度の高いインスト曲が何曲も挟まれるこのアルバムにおいても、かなり上位に食い込むような曲だと思います。
基本的にピアノとノイズの美しい絡みが堪能出来る曲ですが、「JUST LIKE YOU IMAGINED」のようなやや攻撃的なノイズでなく、やさしく包み込むような、タイトル通り「La mer(海)」を想起させる曲ではないでしょうか。アルバムの中でこの曲が一番という人も多いと思われます。

よくデスメタルやブラックメタル等のディスト—ションの掛かった、美しいメロディのリフを「極寒の地を連想させる…」や「荒涼とした…」という形容詞で表す事がありますが、この曲はそれをインダストリアルノイズでやってしまった怪作です。このノイズは曲の序盤と終盤に現れますが、それに挟まれた浮遊感のあるパートも耳に心地よい音です。
この曲にグッときたら、ライブアルバム「ALL THAT COULD HAVE BEEN」のDISC2「Still」収録の静かなミックスも聴いてみる事を薦めます。

名曲「closer」のリミックス。
…なんですが、歌詞が結構変わっていたり、歌も歌いなおしていたり、あまつさえシングルカットされたり、とにかくトレントの楽曲への気合の入り様と愛情を感じさせてくれます。ノイズの使い方は相変わらず格好良いですが、ややイントロとアウトロの音が大きすぎるきらいがあると思います(とくにアウトロは頭痛くなりそう…)。

いくつもの緻密なリズムの織り成す、完成度の高い楽曲。
この曲は緻密なリズムも然ることながら、物凄く官能的な感じのする詞も凄いです。わりと静かな曲なのにライブでは「I wanna fxxk you animal.」の部分では大合唱が起きます(笑)。歌が終わった後のシンセ(?)のメロディもなかなか良いですね。
ちなみに何気にカラオケにあるのですが、この曲を歌ったところ友達が「you let me penetrate you」あたりから「ヤバい、ヤバい」と言い始め、サビの「I wanna fxxk you like an animal」で大爆笑してました(笑)

ピアノとノイズの交錯する、美しい曲です。
インストながら嵐のようなノイズ音(決して耳障りな物ではないです)と、それに挿入されるピアノの織り成すコントラストはこのアルバムでも出色の出来ではないでしょうか。

Pretty hate machineの中で一曲目にして一番格好イイと思う曲です。
私としてはオリジナルもいいけど、ライブアルバム「AND ALL THAT COULD HAVE BEEN」のテイクの方がより重低音が効いていて、しかも音質が最高なのでこちらを推薦したい所ですね。
オリジナル版はトレントが無駄にセクシーな声(笑)で歌っているのでそちらも注目です。

日本的なメロディを持つ、ミディアムテンポの楽曲です。
サビ前ではビブラートを改良したような独特の歌唱と、それに続いて高音スクリームに「表現者・京」としての才覚と成長を感じさせます。
…さて、ここからはちょっと毒を吐かせてもらいます(笑)。この曲では「極彩色」という詞が出てくるのですが、あろうことか「ごくさいしょく(正しくはごくさいしき)」とか歌っちゃってます。互いに鎬を削っているはずのPierrotが、しかもシングル曲で同じ間違いを犯しているのだから、そのへんから学ぶなりスタッフにチェックしてもらうなりはして欲しい所だと思います。こんな所で躓いてるようじゃ折角カッコイイ音を出してるのにナメられちゃうので勿体無いと思いました。
…以上毒舌を終わります(笑)。気に触った方申し訳ございません。

打ち込みを利用したやや単調な曲かもしれませんが、この曲のサビ部分のシャウトは下手なブラックメタルバンドを遥かに凌ぐシャウトを聴かせてくれます。
ライブで聴きたい一曲ですね。

アルバム一曲目を飾るややハードな曲。
ノリの良いサビを際立たせるため、敢えてBメロを廃した曲構成が良いです。イントロから始まるなんかリズムのとりにくいギターリフも文字通り「アラクレ」なじゃじゃ馬っぽくて格好良いです。この曲のサビでは結構倍音歌いを駆使しててテンションを上げてくれます。