暗黒騎士MARSさんの発言一覧(評価・コメント) 時系列順 51-100

全盛期のYNGWIEの凄さを知りたければ、これを聴いてほしい。全体的にとがっていて、やさしさのカケラも感じられないのがいい。

宇宙全体に響き渡るような旋律で、もはや、コスモギター。ピッキングノイズが強力。

ラストを飾るアルバムタイトル曲で9分を越える大作なんだけど、妙な感じの無駄なパートも目立つので魅力は薄い。ギターソロは良いし、切り込んでくるような鋭い展開もあるので惜しい。前曲とよく似たメロディーがあるのは何か理由があるのか?

これも巧みなアレンジにより壮大なスケールを演出していて、素晴らしい曲。映画のようにドラマティック。

静寂さを強調した印象を受けるが疾走パートもあり、最後までだれない。後半のとても静かなパートは吸い込まれるような気がする。

優れたギターワークが緊迫感を盛り上げている。前曲ほど激しくなくて、2曲目に相応しいナンバー。

EMPERORの解散を納得させてしまうような劇的な曲。やはり苦しみから解放されたような雰囲気が漂っている。

磨きぬかれた歌と演奏で一気に聴かせてくれる。6分を越える曲だということに最近気付いた。

斬新なKEYのアレンジが光る。
メンバーが演奏している姿があまり頭に浮かんでこない。その前に自然に何らかの荒涼とした風景をイメージする。

悲壮感が漂う曲だが不思議と癒される。音の使い方を知り尽くしたかのようなアレンジが素晴らしすぎる。

楽器隊だけでなくVOも人間離れしている、スピード感溢れる爽快なナンバー。アルバムには他にも良い曲が結構あるのに、こればかり聴きたくなる。

ファミコンのBGMのようなメカニカルなフレーズが滅茶苦茶カッコいい。いつ聴いてもゾクっとする。

透明感のある美しく劇的なスラッシュ。一騎当千といった感じのTOMMYが鬼のように弾きまくっている。音が軽いのが難点。

最新盤ではカットされているかどうかは知らないが、DONのハイセンスなKEYが大活躍している。ギターリフはヘヴィだし、ドラムの音は物凄く大きい。歌メロも印象的でいい。

ガラスと金属で造られた精巧な芸術品を思わせるアルバム。前作を超える傑作。

ベースが目立つイントロのカッコよさはアルバムで最高。何となくキャッチーさを感じるナンバー。全編でギターのメロディが心にしみる。これを聴いてから次の名曲を聴くと感動が倍増する。

最後のオーソドックスな感じのタッピングの部分が一番好きだったりする。CHRISは8フィンガーも余裕でこなすそうだが、いつか披露してほしい。

心地よい緊迫感が魅力的な曲。スローなパートで響く美しいギターソロがハイライト。

オープニングナンバー。急にテンポダウンして、胸が締め付けられるような悲しいギターの旋律が流れるパートは絶品。歌も曲に溶け込んでいる。

最近すんなりとCDを入手しました。長い間、幻の作品と勘違いしていたようです(苦笑)。なかなか輪郭がつかめない作品なんですけどDEATHとは違うものと割り切って聴いた方がいいみたいです。

AWFUL TRUTHと聞けば、まずこの曲のイントロが頭に浮かぶ。1度聴けばずっと忘れないほど美しくてドラマティックなイントロだ。

疾走パートに切り替わるドラマティックな展開が魅力で、アルバムの中で最もHMファンに受け入れられやすいと思う。この曲でもギターのセンスの良さに脱帽。

アルペジオのバッキングが非常に美しい。進行につれてどんどん沈んでいくような感覚が気持ちいい。歌は子音の発音が鋭くて耳が痛い。

イントロはアルバムで最高。初めて聴いたときに、アルバムカヴァーのような光景を思い浮かべた。後半のしつこさが気になるので前半で止めてしまう。

アルペジオで広がりのある空間を作り出しているパートが印象に残る、立体的な曲。流麗なギターソロもケチのつけようがない。

こういう精密機械が音になったような曲には弱い。
GENE HOGLANのプレイを聴いたら自然にエアドラムすること必至。
そうでなければエアギターすること必至・・・

心の闇を絶妙に表現したようなイントロは美しささえ感じる。
後半のJEFFの正確無比で鋭いソロもかなりいい。アルバム1枚で去るには惜しい人であった。

暗雲が立ち込める空に走る稲妻をイメージさせるギターソロや破壊力抜群なリフなどは今聴いても素晴らしい。

冷静に、知的に燃え上がるような雰囲気がいい。全くスキがなく洗練された曲。

神秘的な雰囲気がよいインスト。1:00から10秒間の、無限の空間の広がりと時間を感じさせるパートはアルバムの中で一番好き。後半は少しだれる。ギターがVINNIE MOOREだったら凄い名曲に仕上がっていたと思う。

この曲で初めてHOWEのプレイを聴いたが、スムーズさに驚いた。JAMESもここでは少し彼に押され気味のような。

このノスタルジックなイントロが彼らの70年代のプログレッシヴバンドへの憧れを感じさせる。歌も繊細な感じがしていい雰囲気がある。

このバンドで初めて聴いた曲。歌も凄いと思ったが重厚なKEYが最も印象的だった。絶頂期ならではの熱気が伝わってくる。

このポイントの低さは一体・・・RANDYの魂を受け継いでいるようなギターソロは必聴。力強くクリアーなピッキングは見事の一言。

アルバムを初めて聴いたとき、これが一番インパクトがあった。「このリフのカッコよさは何なんだ!」と思った。歌メロも爽やか。曲全体が躍動感に満ちている。

疾走感とメロディが光る曲だが、ハイトーンを誇るMARKもこの曲では苦しそう。VITALIJの音色は苦手な人が多いというのはわかる。耳にきついというか、味で例えると「酸っぱい音」だ。でもスマートでカッコいい曲なのは確か。

最初に聴いた時、曲は良いが歌が苦しそうでパワー不足と感じた。凄いVOという評判だったんだけど。自分の感性がおかしいのかと少し悩んだ。

イントロのKEYは一発でMACALPINEがプレイしていると分かるところはさすが。DRIVERの隠れた名曲のNOSTRADAMUSを思い出す。ポップな歌メロと重い歌詞が印象的な対比をみせている。

この気分が悪くなるギターソロが始まると早送りしたくなる。歌メロは良いしオープニングに相応しい曲だけに残念。

大げさ過ぎないメロディがクールでシャープな雰囲気を出していると感じる。ノイズだらけのイントロは意図的なものなのか?

BATTLE OF THE TITANS PART 2という感じの曲だが、それと比べるとインストパートが物凄くスッキリしていて聴きやすい。MARKの控えめな印象のVOもその部分を引き立てているようだ。

アルバムは第一印象は良くなかったが、この曲はVINNIEらしい哀愁が残っていると感じたことは覚えている。ラストのフレーズは彼には似合わない気がする。

ギターをぎゅうぎゅう詰めにしたようなインストで、聴き終えるとかなり疲れるが、たまに聴きたくなる曲。

プログレッシブなネオクラシカルメタル。こういう方向性でこれほど完成度が高い作品は珍しいと思う。歌メロは意図的にキャッチーさを抑えている感じだが印象的で、安っぽくなくて良い。残念なのはアルバム全体の非常に冷たい感触の音処理で、熱気を著しく削いでしまっている。あと個人的にこのギタリストには魅力を感じない。MICHAEL ROMEOのようなプレイヤーが参加していたらな・・・

メロディが少し使い回しっぽいが、(ギタリストにとって)ネタの消費量が激しいギターインストアルバム6作目だから、許容範囲だろう。美しいアレンジが光る。

全てのエネルギーを消費したような鬼気迫るMARKの歌に圧倒される。こんな風に歌えたらなと感じさせる曲。インストパートはもっと短めにした方が良かった。