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ロックバンド(HM除く)中、一番はまった。
シンプルかつメロディのある曲が多い。
カート・コバーンは天才だと思う。

ビデオを買って観たところ、そのあまりにシンプルな曲展開に感嘆。
どのジャンルでもあり、どのジャンルでもない音楽性に「さすが伝説のバンド」と
思った。
よく楽器屋に、Tシャツやポスター等のグッズも置いてあるし。
ただ、ビデオで観る限り、ライブで機材をぶっ壊す事が多すぎる。
色んな意味でNIRVANAはインパクトのある、頭にこびりつくバンドだ。
僕も、カート・コバーンは天才だと思う。

このアルバムの中に、NIRVANAの名曲は結構あるよね。代表的なのがsmeiis like・・・だけど、カート・コバーンの悲痛な叫びがカッコイイAERO ZEPPELIN(インセスティサイドに収録)が一番好きだな。あの憂鬱とか憤りとかをそのままぶつけたようなところが好き。
意見は色々あるけど、カート・コバーンは純粋にロックが好きだったんだと思う。
カート・コバーンは90年代最高の音楽を残してくれた。
僕も、カート・コバーンは天才だと思う。

今日はカートの命日(?)ですね。皆さんはどうしてますか?僕は桜を見ながらカートのことを考えてます。アンプラ聴きながら今日は泣きます。

僕はこのアルバムはディープパープルの「マシン・ヘッド」やレッドツェッペリンの「Ⅳ」、ブラックサバスの「パラノイド」、ヴァンヘイレンの「炎の導火線」に並び、ロック界を大きく変え、その後に大きく影響を与えた一枚であると思う。
このアルバムは90年代前半を代表するアルバムであることは間違いない!

このアルバムはすごい!
スキとかキライとか関係なく頭に焼き付いて離れない!
20世紀ロックの最名盤の1つであると思う!

音は少し綺麗過ぎる気がするけど曲は最高!!カートの魂のVoが聴けるYO!笑

ところでこのアルバム、今現在どれだけ売上てるんやろう。
今でもなおCDショップで見かけるってことは、未だに売れてるってことでしょ?

私はこのアルバムから聞きました。なんて新しい音がこのアルバムにはぎっしり詰まっているのだろうと感動したのを憶えています。
これを聞いてからはもう、NIRVANA以外聞けなくなりました。

理屈や分析、賛美、共感はたまた嫌悪・・・。そんな周囲の認識など、この根源的なパワーを
凝縮された音の前にはすべて無意味に思える。拒絶し屈折した比較的「負」の要素の強い姿勢で
はあるが自己開放しつつ、このまま出口の無い迷路をひた走るような、悲観と快楽が交錯する世界を生々しく綴った音に思わず引き込まれてしまう。図らずも時代の寵児となったカートが
「ロック」を虚空に映る幻影から再び自分のものへ取り戻したといえるだろう。

グランジ・ロックのバイブル的作品。
90年代の終わりに、いろいろな雑誌上で「90年代のロック・アルバム・ランキング」などという記事をよく目にしたが、あらゆる雑誌上で1位を獲得していた。
僕はそこでこの作品と出会った。
つまり、後追いで買った人間である。
最初聴いた時には、正直、皆さんほどの衝撃は受けなかった・・・いや、むしろ普段からBLACK SABBATHやPANTERAやSLAYERなどの極ヘヴィな音楽ばかり聴いていたから「なんや、軽い音やなぁ。普通のロックやん」と感じた。
しかし、やはり名盤と呼ばれるものは、そう呼ばれるだけの素晴らしさがある。
異才カート・コバーンの体内から放出されるエネルギーは並々ならぬものがある。
それは、ただ叫び狂うだけでなく、激しくシャウトしたかと思えば、魂を切り刻むように静かに歌い上げる。
ここに聴かれるのは、紛れもなくロックであり、魂である。
これを否定することなど出来ない。

最高。ロックはテクニックだけではないと思った。
魂に届く素晴らしい音楽。彼らに出逢えて本当によかった。

これはすべての人に聞いてもらいたいジャンルの壁を越えた素晴らしい歴史的名盤です。このよさがわからない人と仲良くなることができないです。特に腐ったJPOPしか聞かない奴は死んで下さい。これはリアルなロックです。

まあまあの出来だね。

僕もニルヴァーナに出会ったのはカートが死んでからだった。
聞いていくうちに、リアルタイムで聞いていた人をうらやましく思った。
初めから終わりまで、ロックだ。ここまで純粋に直截に、心をぶつけたロックはない。
本物は消えない。これは永遠に残るアルバムだ。

カートこそが天才です。
これを聞いて何かを感じれない人間とは友達になりたくないね!

歴史に名を残したバンド、ニルヴァーナ。
もう、このバンドは凄い。
グランジロックの立役者であり、現在のへヴィロックの原型を作ったバンドと言えます。
もともとHM/HRとパンクロックは相容れあうものではありませんでした。
そこで彼らが行ったのはパンク通過型ハードロックでした。ハードロックの重さを維持
していながらもパンク的な勢いを持つ新たなジャンルを確立したのです。
そして、世の若人はこの新しく熱い音楽に熱狂していったわけです。
特に、このバンドのギター兼ヴォーカリスト、カート・コバーンは本当の天才だったと思います。
彼の才能があったからこそここまでの人気を得たとも言えます。
もう、今やあらゆる音楽ファンが持っているアルバムでしょうが、皆いつまでも聴き続けて
ください。そして、そこから繰り出される音一つ一つを何度もかみ締めてください。
それこそがへヴィロックの歴史そのものを実感出来る方法なんですから。
稀代のカリスマ、ニルヴァーナ、永遠なれ。

彼は天才です。
彼等は天才です。
このアルバムで世界を見る目が変わった気がした。

「捨て曲なし」という言葉がこれ程までに似合う作品もない。「SMELLS LIKE～」からラストのシークレットトラックまで一気に聴けてしまうのだ。改めてカートコバーンの天才的なソングライティングセンスには驚かされるばかりである。彼はフェイバリットのひとつにブラックサバス、レッドツェッペリン、エアロスミスなどの、現代のHR/HMの元祖的バンドを挙げているが、彼の曲にはそれらのバンドの要素がしっかりと感じられる。更にこのアルバムでは、前作「ブリーチ」のチャドチャニングに代って元スクリームのデイヴグロールがドラマーとして加入している。彼のタイト且つパワフルなグルーヴはカートに多大なインスピレーションを与えたことだろう。ドラマーはバンドにおける核なのだ。おそらく、彼がいなければ、「ネヴァーマインド」はここまでの作品には仕上がらなかった。彼はロック史上に名を刻む陰の功労者なのである。

ズル剥け(笑)。いや、でも、マジでジャケット(音楽もね)には驚いた。カート最高

LA-METALムーブメントは、徐々に変化していった。
CINDERELLAが「Long Cold Winter」をGREATWHITEが「ONCE BITTEN....」とアダルチックなサウンドが出現し始めた。
これは私にはツボだった。SHARK ISLAND、RIVERDOGS、BADLANDS・・・・次は彼らの時代だと思った。
しかしこの変化は、METALLICA「MASTER～」、GUNS'N'ROSESによってその根底が激しく揺さぶられ、このアルバムによって全く別のモノに変えられてしまった。
「カート。お前さえいなかったら・・・」何度も思った。
私にとってはこのアルバムは憎むべき“敵"なのだ。
しかし、どんなに耳を塞いでも、その手を耳を通り越して、この胸に直接彼の“音"が響く。
彼は“魂"をぶつけてくる。全身全霊の魂を。
「俺の音楽で世界を変えよう」「スタジアムでライヴをしたい」「スーパーボウルで国家を歌ってやる」なんてちっとも思っていない。
ただ自分の“思いのありったけ"を音にしただけなのだ。
だから心に響いてくる。
この響き・・・・なかなか収まらない。
アメリカだって、未だに彼の響きが続いている。

カートは凄い!!!!!!

いいかい、このアルバムは冷蔵庫であり洗濯機でありTVなのだ。

センスの塊。最近何も知らないで聴いたのですが、有無をいわさず流れ込んでくる感情には呑み込まれそうになりました。ヴォーカルが凄過ぎる!、と思いました。うまいとかどうとかじゃなくて「凄い」。この感じ方はヘヴィメタルとはまったく異なったものです。
音楽と向き合う際、人はいろいろな接し方をするものです。「カッコいいギターソロを聴きたい」「カッコいいリフを聴きたい」「テクニカルなギターが聴きたい」「カッコいいヴォーカルを聴きたい」…などは、ヘヴィメタルに対しての接し方であります。しかし、ニルヴァーナの場合はそうではありません。自分はヘヴィメタル好きの人間なのであまりこの手のロックのことは分かりませんが、個人的にこのバンドには「感情を聴く」という目的で接しています。
人は時としてジャンルの壁に阻まれ、知らず知らずのうちに偏見を植えつけられてしまい、よい音楽をよいといえる感性を薄められてしまっています。しかし、様々な音楽に対してそれに見合ったアプローチをすることがより深く音楽と付き合うことにつながると思いました。
自分は最近はほとんどメタルしか聴いていなく、友達にこれをすすめられたとき、一瞬拒否反応を示しました。が、今はそれは恥じています。一聴しただけで「それぞれの音楽には楽しみ方が違うんだ。これにギターソロやハイトーンヴォーカルを求めていいわけはない」と思いました。あたりまえのことですが、このバンドは自分の偏見を根本からいとも簡単に打ち破ってくれたのです。

90年代初めの音楽シーンでの最大の衝撃はニルヴァーナのこのアルバムだと思う。
カートのギターがハードに心を打つ。ニルヴァーナというグループはガンズや
ブラック・クロウズなどとは正反対のグループだったしむしろカートはガンズやブラック・クロウズをコテンパンに批判していた。やはりカートはすごい人間だったと思う。
ハード・ロックファンはもちろん。ロックに関わらず音楽が大好きな人には1度でも聞いて欲しいアルバムです。

ロックの歴史は凄すぎた。
素晴らしいアーティスト達があまりに連続的に登場する50年代、60年代、70年代。
80年代で少しブレーキがかかったが、90年代の初め衝撃を与えた90年代を代表するロックバンドだと思います。
どんなロックバンドも自分の音楽で究極を求め続けます。
カートもその一人であり、カートのみが特別と言うのは個人的には嫌です。
現在50年代後半と60年代と70年代前半のロックを中心にいろいろ聴いていますが、意外に60年代のロック等の音楽性はAC/DCよりも、NIRVANAの方が近いものを感じます。
AEROSMITHよりも、LED ZEPPELINよりも、DEEP PURPLEよりも、音楽性の点でNIRVANAの音楽は古典的だったということだということでしょうか?
それにしては、NIRVANAが放った強烈なグランジロックと呼ばれる音楽は新鮮さもあります。
つまりNIRVANAが過去のロックバンドに影響されたのは明らかでも、彼らには新しいムーヴメントを作り出す力があったということなのだろうと思います。
NEVERMINDもIN UTEROもBLEACHも、NIRVANAのアルバムは全部好きです。

NIRVANAってなんでこんなに最高なんだろ。あぁ生まれてきてよかった^^

良くも悪くも、一つの時代とジャンルを作ったアルバム。
ポップとロックの初期衝動を持ち合わせた音楽性、
グランジというムーブメント、
ファンション、カートの死。
その全てが必然であり、流れの上での予定調和と思えてしまう。
ロックの神が時折残す時代の刻印。
偉大なロックの先人とともに、永遠に名を残すバンド。
まさに、良くも悪くも名盤。

自分が思うにNIRVANAは世界中の人全てに受け入れられるものじゃないなぁと思います。
なにかしら心が病んでたりやり場のない怒りなんかを持った人達の琴線に触れる音楽だと感じます。
こんなに心の暗い部分に響いた音楽もそうはありませんでした。
「カートが自殺したから彼を神と呼ぼう」なんていう気はありません。
彼にはこういう最期が似合うなんていう事をほざいてた人もいて驚きました。
「彼らがいなかったら」 「あのメンバーじゃなかったら」
今の音楽はどうなっていたんだろうと思わせるバンドの一つです。
あんまり曲について触れてませんが今さら自分なんかが言うまでもなく
素晴らしいです。(この表現が適当かどうかはともかく)

世の中には偏見のせいで正当に評価されない音楽がありますが、反対に一定の偏見がないと正しく評価できない音楽というのもあるようです。たとえば、このバンドのこのアルバムがまさしくそれ。この作品をちゃんと評価するには、実際に鳴っている音だけでは不十分で「歴史的意義」とか「時代性」とか「カート・コバーンという人物」についての知識が不可欠なのでしょう。ようするに音楽に対する価値基準の中に「時代」とか「ロック」とかいう音以外のファクターを自然に入れられるような感性(こういうのをロックヒストリー的感性というのでしょうか)を持った人でないと、この作品の真価はわからないのかもしれません。よって音楽の良し悪しを語るのに、そういう部分をほとんど考慮に入れないようなタイプのリスナーにはほとんど評価不可能、それを承知で書きます。途中かなりキツイ表現が出てくるので、愛するミュージシャンに対して批判的な調子の感想を目にするのが耐えられないという方はどうかこの先読まないでください。お願いします。

こんな慎重な前置きをしておいて一体何が言いたいのかというと、結局音だけ聞く分にはこれは実に退屈、名作どころか、強烈な不快感すら催すような悪い作品だということです。
とにかくこの全体に漂う、煙ったさ、ダラダラしてしまりのない雰囲気、濁った感情を垂れ流すような感覚、内心で煮えたぎるやり場のない怒りと苛立ち、吐き気すら漂う「人生への嫌気」といった醜悪なヴァイヴレーションに耐えられません。音楽を聴いていて本当に気持ち悪くなったのはこれとToolくらいなものです。本当に。とにかく汚らしいこときわまりない音で、まるで自分の出した糞尿の中でビチャビチャ転げまわっているような音です。聴いているだけで精神が汚染されてきます。

ある意味、これこそ「リアル」なロック、これこそグランジ、これこそNirvanaと絶賛されるのも当然で、確かに(普通とは逆の意味で)聴き手の心に訴えかける力に満ちあふれた作品ですが………、やはり私には無理です。「歪み」や「汚れ」や「痛み」をそのまま露出狂的に見せびらかすようなやり方にはついていけませんし、これが「リアル」なことだとも思えません。あえて表現する価値のないくだらないもの、クズのような感情にわざわざつき合わされているような感覚がしてきます。もっとも低劣で粗雑な感情ばかりを飽きることなく、吐き出し続けているような感じなのです。
こういう種類の表現に接して感動したり、心を洗われたりできるのが「ロック的」な感性なのかもしれませんが、そういうものを持ち合わせていない人間には聞くのが苦痛なだけの作品です。内面の苦しみを好き放題にぶちまけるのは結構ですが、出来ればものいわぬコンクリートの塀や電信柱に向かってやって頂きたいものです。それを聴かされる人間にはたまったものではありません。

ちなみにこれのよさを理解できない奴はロック好きにあらず、という向きには、これを書いている人間は別にロック好きでもHMファンでもなく、ただ自分にとってワンダフルと感じられる音楽とアーティストのファンであるとあらかじめ申し上げておきましょう。いくらロックの歴史を変えた名盤だ、世界中で何千万枚売れた、何百万もの人間に愛されている、崇拝されているといわれたところで、自分が聴いて耳から汚水を流し込まれたような気分にさせられたものを賞賛したり、人に勧めたりはとてもできません。

ちなみに最初にこれを聴いたのは、本格的に音楽を聴くようになって間もない頃で、そのころは予備知識も何もなく、単にジャケットが気に入るかどうかだけでCDを聴いていました。その時はカート・コバーンの名前はおろか、バンドの名前すらまったく知らない状態、「先入観のない無垢で中立な耳」で聞いたのがですが、とにかくつまらないことこのうえなく、さらに上のように不快に気分になってしまいました(余談ですが、同じ状況で聴いたIron Maidenは何故か大好きになりました。だからといってMaidenがNirvanaより優れているとか偉大だとかいうわけではなく、自分にとってこちらの方がよりふさわしい音楽だと思えただけです)。

……その後、みなさんご存知のようにこのバンドの世間的評価を知るに及んで、アゴが外れるほど驚きました。「あれほどつまらぬ、あれほど嫌らしいサウンドが何故……」という感じで、以来ロックヒストリーなるものをあまり信用しなくなり、そういう観点からやたらに賞賛されているバンド(ようするにrockinonとかcross beatがプッシュしたがるバンド)に対して警戒するようにすらなりました。今でもこの手の雑誌や評論家先生方が「ロックの歴史を変えた名盤」(結局そのほとんどは何枚売れたとか、アメリカとイギリスでどれだけ受けたかとかいうくだらぬ基準によるもの)とやらを派手にラッパを吹き鳴らしているのを見ると、つい王様の耳はロバの耳、なにはなくともロバの耳とヒソヒソ声でささやいてやりたくなります。
しかしリスナーの素直な感想(「中傷」ではないよ)が書き込み可のこのサイトですら、何故に賞賛づくめなのでしょうか? しかし……どう聴いてもこれは万人受けするようなタイプの作品ではないと思うのですが。

話はそれましたが、つまり音楽を理解するために、音以外に時代背景や特定のカルチャーやロック・コミュニティー的感性をかなり共有する必要のあるようなタイプの音楽の「敷居の高さ」に自分はついていけない、ということがわかったからです。ようするに同じ時代の空気を呼吸し、同じ悩みや痛みを抱えた者同士でなければ容易に伝わらないような音楽や、良くも悪くも「自己の感情」や「時代の風」や「魂の叫び」を淫らなまでに露わにするような人間臭い音楽はどうにもなじめません。このアルバムはその手の音楽の代名詞のようなものでしょうが、少なくとも私と似たような耳の人なら、どんなに世間的に傑作と仰がれていてもこれには手を出さないほうがよいでしょう。聴くとかえって後悔します。

結局純粋に音楽の美しさや素晴らしさに触れてみたいというのならこのアルバムは聴く価値がないような気がします。「表現」としては圧倒的、ロック史に与えた影響は絶大、しかし音楽としての価値はゼロ以下、というのがこのアルバムに対する私の率直な感想です。

以上、音楽的には好きではありませんが、聴き手に何か言いたい気にさせるものをもったアーティストですし、音楽に対する自分の感性を知るうえでとてもためになった作品ということで感想を書きました。最初から最後まで「一人のリスナーにとってこの音楽がどのように響いたか」「この作品を聴いた時の印象を言葉やイメージに置き換えるとどうなるか」を書いているだけで、別にバンドやカート・コバーンのことを批判しているわけではないし、嫌いなわけでもありませんよ、念のため。そもそも嫌いだったらこんなに長い文をわざわざ何度も書き直したりしないよ。普通とは逆の意味で影響を受けたバンド、音楽っていうことで興味深いという感じです。

あんまり長くてわかりづらくなったと思うので、言いたいことをうんと縮めていうと、この音楽には美感というものがまるでなく、特定の感性を持った聴き手をすごく参らせるようなものが含まれているということ。
自分にとって価値があるもの、霊感でもいいし、美しいと思える音の響きでも、カッコいいと感じる世界観でも、社会への怒りとかフられた彼女への未練でも、ヴァイキングやジーザスクライストや「生ける連続体」への崇拝でも賛美でも、何でもいいけどとにかく「自分たちにとって素直にイイと思えるもの」を表現しているのではなくて、逆に当人自身ぜんぜん価値を感じていないもの、できれば自分の中から失くしてしまいたいようなヤなものばかりをあえて表現しようと頑張っているように聞こえてしょうがない、ということなんです。それで音楽がそのために酷使されていると、そういう感じなのです。

上の方でちょっと不正確な書き方をしてしまったけれど、別にマイナスの感情を表現すること自体が低劣だとかクズのようなものだとか言いたかったわけではなく、ポジティヴであれネガティヴであれ自分たちにとって「どうでもいい」または「こんなもの無い方がマシなのに」と内心で思っているようなものをあえて見せびらかすようなことが無価値だというつもりでした。

で、あたかもそういうことをやっているように感じられるこのバンドの「音楽」(くどいようだけど、バンド自体が嫌いだ、「バンドの姿勢や考え方が嫌いだ」というのと、「バンドの演っている音楽から受ける印象が嫌い」というのとは違うからね。)自分としては絶対に認められないし、どうにも嫌で気分が悪くなる、ということです。

デジタル・ラジオ局、BBC 6 Musicのリスナーにより「過大評価されすぎのアルバム・トップ10」が選ばれたそうですが、このアルバムがなんと堂々の(?)首位になっておりました。
色々な意見があるとは思いますが、私は「あー、なるほどー。納得かも」とか思ってしまいました。好きなんですけどね。

このアルバムは1曲目しか聴かないし、NIRVANAのCDはこれしか持ってない。
確かに過大評価されすぎのアルバムだと思う。
BBC 6 Musicの「過大評価されすぎアルバム・トップ10」の結果には納得できる。
でも「Smells Like Teen Spirit」だけで、一気に音楽の流れを変えたのは凄い。
この曲は非の打ちどころがない名曲中の名曲だね。
カート信者というわけではないが、彼は音楽シーンの革命児と呼ばれてもいいはずだ。

Uteroみたいにヘヴィな音にしてほしかった・・
Smells～とかもっと低音を出してほしかった。。

ボナーストラックが入ってない。(泣

ボーナストラックが入ってない。(泣

万人受けはしないだろうし、同じNIRVANAでもユーテロみたいに思い音が好きな人もいるだろうからこのアルバムは過大評価とか言われるのかな?
少なくとも、素晴らしいアルバムだと思う。

★ オレ的世界遺産(ロック部門)認定No.062 ★

このアルバムは洋楽聴き始めの時に聴いたのを覚えている。はじめて聴いたときはなんだか微妙だなぁと思った。でも今はよく聴くアルバムの1つです。

このアルバムはリアルタイムで買っていました。確か91年の冬の初め、グランジが台頭してきた頃、BADMOTORFINGERとFACELIFTと3枚一緒に買ったと記憶しています。
当時はSOUNDGARDENやPANTERAの方が頻繁にNIRVANAより聴いていたんですが、NEVERMINDもなんとなく分かるような気はしていました。決して明るくはないんだけど詩的ないいメロディがあって適度に破壊的なビートがあって。
“シアトルきっての駄目男、カート・コバーン"と言われるだけあって、なんとなく分かる気はしていました。自分も『クールな高校生、クールな高校時代』と言う訳ではありませんでしたからね。
う～む。歴史に残る作品、アーティストですね。
雑誌なんかで特集をよくやるのも分かる気がします。

このニルヴァーナの登場により、あらゆるミュージシャンは衰退せざるを得なかったそうですね。
ガンズ&ローゼズを筆頭にマドンナ、ヴァン・ヘイレン、ブルース・スプリングスティーン、モトリー・クルー、ジューダス・プリースト、ポイズン、スキッド・ロウ、ブライアン・アダムス、ボン・ジョヴィ、ブラック・クロウズ....
どれもカート・コバーンが嫌っていたバンド/アーティストばかり。
要するに80年代と90年代は明らかに違うものだという事を感じさせてくれますが、
その中でも「Smells Like Teens Spirit」は全てを語ってくれます。

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